10 grandi personaggi secondari dello Studio Ghibli

C'è un breve momento in Il Castello errante di Howl questo, per me, riassume tutto ciò che è straordinario sui creatori del film d'animazione. In esso, la protagonista – Sophie, una giovane ragazza ormai trasformata in una vecchia da una strega cattiva – sta lottando su una collina battuta dal vento quando vede un pezzo di legno che spunta da un cespuglio.

Sperando di usarlo come bastone da passeggio, Sophie estrae il legno dal verde, solo per scoprire che in realtà è la parte inferiore di uno spaventapasseri senziente e sorridente che è rimasto in qualche modo bloccato nel sottobosco. Questo personaggio, chiamato Turnip-Head, diventa un personaggio ricorrente per il resto del film, rimanendo fedele a Sophie e rimbalzando con lo stesso sorriso fisso ed entusiasta.

La capacità di creare personaggi così memorabili e di introdurli in modi così sorprendenti è un gioco di prestigio che sta al centro dei migliori film dello Studio Ghibli. Scegli qualsiasi film Ghibli che ti piace e scoprirai che è popolato da personaggi secondari accidentali ma adorabili.



Questo elenco, quindi, è dedicato a quegli spiriti, animali robot e strane creature che non sono necessariamente fondamentali per una data trama - e nella maggior parte dei casi non parlano nemmeno - ma la qualità del loro design e animazione li rende impossibili da dimenticare…

Kodama – Principessa Mononoke

Principessa Mononoke è uno dei film Ghibli più duri e oscuri, con le sue scene di distruzione e violenza che lo rendono una delle poche caratteristiche di PG-13 ad emergere dallo studio. Tuttavia, la sua rappresentazione di una guerra tra umani e spiriti della natura è gestita magnificamente e si colloca tra i film più sorprendenti e commoventi di Hayao Miyazaki.

Principessa Mononoke I momenti bui di 's sono lievitati dalla presenza di Kodama, una razza di piccoli spiriti umanoidi che, secondo il folklore giapponese, popolano le cime degli alberi del paese. Nelle mani di Miyazaki, i Kodama diventano creature malinconiche e stranamente belle con facce simili a maschere, occhi dolenti e neri.

Sebbene non ottengano un ruolo parlante nel film, i Kodama sono senza dubbio una delle sue caratteristiche più memorabili - e alla sua conclusione, la loro ricomparsa tra gli alberi di una foresta rianimata offre un gradito barlume di speranza.

Susuwatari – Il mio vicino Totoro

Sebbene queste minuscole creature siano del tutto accidentali, i Susuwatari (o folletti di fuliggine, fuliggine nera o coniglietti di polvere, a seconda di chi chiedi) sono una parte vitale dell'ecosistema animato in Il mio vicino Totoro, La lettera d'amore di Miyazaki del 1988 alla meraviglia dell'infanzia e alla campagna giapponese.

Poco più che macchie di fuliggine che si aggirano nell'ombra delle vecchie case, nascondendosi dagli umani mentre spargono silenziosamente polvere ovunque, i susuwatari sono comunque diventati una delle creazioni più durature di Miyazaki.

Sono apparsi nei negozi come peluche, pantofole e sono persino riapparsi nel film vincitore dell'Oscar La città incantata – lì, lavorano per l'operatore della caldaia simile a un ragno, Kamaji, e possono essere visti portare via diligentemente le scarpe di Chihiro in un cameo che sicuramente farà sorridere i fan di lunga data di Ghibli.

Teto – Nausicaä Della Valle Del Vento

Nausicaä è stato il secondo lungometraggio animato di Miyazaki e il suo successo ha portato alla creazione dello Studio Ghibli nel 1985. Basato sul vasto manga dell'animatore, Nausicaä contiene tutti i temi e le firme di un grande film di Miyazaki: le preoccupazioni ecologiche, la protagonista femminile volitiva e le macchine volanti riccamente dettagliate sono tutte sue riconoscibili.

punteggiato in giro Nausicaä's paesaggi epici e post-apocalittici sono le volpi-scoiattoli, creature gialle e pelose con caratteristiche orecchie lunghe e code a strisce. Sebbene considerata impossibile da domare, l'eroina titolare della storia ne ha uno come animale domestico, chiamato Teto. Teto e volpi-scoiattoli in generale compaiono molto più regolarmente nel manga rispetto al suo adattamento anime, anche se questo non sorprende, dato che il manga si estende su migliaia di pagine.

Miyazaki era così affezionato alle sue creazioni da regalare loro un cameo nel suo prossimo film, Laputa: Castello nel cielo . Verso la fine del film, vediamo dozzine di scoiattoli volpe che scorrazzano nei lussureggianti giardini dell'isola volante. A meno che un lettore attento non possa dimostrarci che ci sbagliamo, siamo abbastanza sicuri che uno scoiattolo volpe non sia mai apparso in un altro film della Ghibli – anche se dobbiamo dire che il suo aspetto distintivo sembra aver ispirato il design del Pokémon, Eevee, un personaggio che sembra molto simile a quello creato da Miyazaki più di tre decenni fa.

Pesce rosso – Ponyo

del 2008 pony ha visto Hayao Miyazaki tornare alle origini con un approccio all'animazione. Sebbene i computer siano stati utilizzati sporadicamente in altri lavori recenti, in particolare in Il Castello errante di Howl , con la costruzione del titolo che prende vita utilizzando una miscela di tecniche tradizionali e CGI – pony ha visto Miyazaki tornare all'animazione puramente disegnata a mano.

pony presenta anche un sottile cambiamento di stile. C'è un'affascinante interazione tra la semplicità del design del suo personaggio centrale - la giovane sirena, Ponyo - e la rappresentazione estremamente tecnica della vita acquatica. Ma tra le creature marine squisitamente dettagliate ci sono gli strani ma accattivanti pesci rossi visti sopra - come Ponyo, hanno volti e corpi umani che luccicano nell'acqua come un vestito rosso. E come tutti i personaggi apparentemente casuali dei film dello Studio Ghibli, sono pieni di vita e illuminano lo schermo ogni volta che appaiono.

Jiji – Il servizio di consegna di Kiki

Il film di Miyazaki del 1989 parla del difficile passaggio da bambino a giovane adulto, e questa transizione è riassunta magnificamente nell'amicizia mutevole della protagonista con il suo gatto, Jiji. Secondo la tradizione del film, le streghe vengono allevate dalla nascita con i loro familiari, e Kiki e Jiji godono di una stretta parentela per gran parte del film.

Jiji è animato con semplice eleganza e i suoi (o lei) movimenti attentamente osservati caratterizzano l'attenzione ai dettagli dello Studio Ghibli. Jiji è investito di un tale carattere che, quando Kiki cresce al punto da non poter più comunicare con la sua amica d'infanzia, il momento è reso ancora più agrodolce.

Chibi Totoro – Il mio vicino Totoro

Totoro, ovviamente, non è in alcun modo un personaggio secondario. L'adorabile custode della foresta è senza dubbio la creazione più iconica emersa dallo Studio Ghibli, e non sorprende che Totoro sia effettivamente diventato la sua mascotte. Altrettanto degni di menzione, però, sono i suoi fratelli più piccoli. Ce ne sono di medie dimensioni, blu (Chuu-Totoro), e più adorabili di tutti, sono i piccoli bianchi, chiamati Chibi-Totoro.

In uno dei numerosi riferimenti ad Alice nel paese delle meraviglie, la giovane Mei vede uno di questi Chibi-Totoro in agguato nell'erba vicino alla sua casa di campagna, ed è quando lo segue nel cavo di un albero che incontra il tondo e addormentato Totoro.

Più di ogni altro film della Ghibli, forse, Il mio vicino Totoro cattura un senso di meraviglia infantile e i Totoros sono senza dubbio una parte importante del suo fascino duraturo.

Senza volto – La città incantata

Con poco più di una maschera pallida e un mantello nero, Miyazaki ha creato un personaggio inquietante ma indimenticabile a forma di No-Face. Sebbene La città incantata è pieno zeppo di tutti i tipi di draghi, animali ed esseri magici, è il No-Face silenzioso e minimale che lascia l'impressione più indelebile. Apparso per la prima volta come una figura spettrale il cui mantello suggerisce una figura umanoide sottostante, No-Face si trasforma brevemente in un gigantesco mostro ingordo durante una delle scene più caotiche del film, per poi tornare alla sua forma più serena con un gnocco ben posizionato.

Heen – Il castello errante di Howl

Sebbene solo nel film per una o due scene, il cane Heen – in realtà una spia inviata da Madame Suliman – è ancora uno dei personaggi Ghibli più affascinanti degli ultimi anni. Appare anche in una scena particolarmente divertente, in cui l'eroina Sophie pensa che il cane sia il mago Howl, travestito da animale.

Sulla strada per incontrare Madame Suliman nel suo opulento palazzo, Sophie trasporta l'inspiegabilmente pesante Heen su un'enorme rampa di scale di pietra. È solo molto più tardi che Sophie si rende conto che Heen è in realtà solo un cane normale, un cane spia. Heen si dimostra più fedele a Sophie del suo ex padrone, però, probabilmente perché è così pigro. Con i suoi occhi imbronciati e il suo latrato affannoso, Heen è uno dei personaggi più accattivanti di un film pieno di fascino gentile.

Catbus – Il mio vicino Totoro

Può sembrare un po' un imbroglio mettere tre personaggi dello stesso film in una top ten, ma poi di nuovo, non siamo riusciti a compilare un elenco di personaggi Ghibli incidentali ma memorabili senza menzionare Catbus. Uno strano mix di trasporto pubblico e felino, la creatura è chiaramente ispirata allo Stregatto in Alice nel paese delle meraviglie, ma Hayao Miyazaki dà al personaggio il suo tocco personale e ispirato.

Catbus è un personaggio così amato creato dallo Studio Ghibli Mei e il gattino , un film di 20 minuti che rivela che Catbus non è l'unico nel suo genere: ce ne sono di giovani (il Kittenbus del titolo), uno che ricorda un treno proiettile giapponese e, soprattutto, un gigantesco vecchio che sembra come una colossale nave a vapore.

Catbus sembra essere basato sul Bakeneko del folklore giapponese, il che suggerisce che se un gatto raggiunge un'età abbastanza grande, sarà in grado di assumere altre forme. Il motivo per cui questa particolare razza di gatto dovrebbe voler assumere le forme di vari veicoli non è spiegato, ma non è necessario che lo sia: fa tutto parte della magia surreale di Ghibli.

Robot – Laputa: Castle In The Sky

È forse un po' esagerato descrivere questi imponenti e incredibili robot di Laputa come accidentali, dal momento che sono così fondamentali per la trama in certi punti, ma sono l'ennesimo esempio della straordinaria capacità di Ghibli di creare personaggi memorabili e sorprendenti che non hanno bisogno di parlare per potersi depositare nella nostra memoria.

Creati da un'antica stirpe di scienziati, i robot lapuziani sono allo stesso tempo gentili e potenti: i loro raggi laser sono in grado di distruggere una fortezza in pochi secondi, ma come apprendiamo più avanti nel film, servono anche come giardinieri high-tech in I giardini deserti di Laputa.

Sebbene Castelli in aria' s uno dei primi film di Ghibli, i robot Laputian si collocano al fianco di Totoro come i personaggi più riconoscibili e amati nel canone dello studio. Al museo Ghibli in Giappone, un robot Laputa a grandezza naturale si erge con orgoglio nel suo giardino sul tetto, un simbolo del suo impatto duraturo sia sui fan che sullo studio stesso.

Il Castello errante di Howl e Racconti da Earthsea sono ora disponibili su Blu-ray.

Segui il nostro Feed di Twitter per notizie più veloci e brutti scherzi proprio qui . e sii nostro amico di Facebook qui .