La storia di Batman di Christopher Nolan

Mentre la polvere inizia a posarsi su Christopher Nolan's Batman trilogia di film con l'uscita di Il Cavaliere Oscuro risorge, diventa evidente che non solo è un eccezionale set di film in sé e per sé, ma rappresenta anche la più grande traduzione di un particolare personaggio di supereroe che il genere abbia mai visto. Sebbene ci siano stati molti superbi film di supereroi negli ultimi decenni – alcuni o molti, a seconda della tua prospettiva, individualmente migliori di quelli di Nolan – generalmente tendevano ad essere piuttosto ristretti nel modo in cui hanno scelto di attingere al loro materiale originale.

Questo non è necessariamente a scapito di quei film, tuttavia, le riprese Batman in particolare rappresenta una sfida netta. Il personaggio è unico tra i supereroi per il gran numero di diversi toni e interpretazioni che ci sono stati nei 70 e passa anni della sua esistenza - e dovresti essere particolarmente legato a una versione particolare per sostenere che non sono tutti così validi l'uno per l'altro. I supereroi in genere, a causa della loro longevità, devono cambiare con i tempi, ma Batman si è quasi dilettato in esso, servendo come il David Bowie dei fumetti.

Tra le tante cose impressionanti dei tre film scritti dai fratelli Nolan e David S Goyer, tuttavia, è che insieme riescono a coprire una quantità sorprendente di Bat-storia. È sbalorditivo quante delle diverse interpretazioni abbiano trovato la loro strada nei film in qualche modo e da qualche parte.



Il seguente elenco potrebbe non essere del tutto esaustivo, ma pensiamo che dia un'idea abbastanza chiara di quanto sia completa una versione di Batman che i film ci hanno dato...

L'età dell'oro (1939-1940)

La primissima versione di Batman – che in realtà è esistita solo per circa un anno prima che una versione più sorridente e amichevole fosse affiancata dal nuovo aiutante Robin – è diversa dalle interpretazioni successive in forse più modi di quanto la maggior parte delle persone creda. La cosa più ovvia è il fatto che – shock horror – è stato visto portare una pistola in alcune delle primissime storie. Naturalmente, ora sappiamo che questo è completamente contro l'ethos del suo personaggio, ma forse possiamo vedere un germe di influenza nel fatto che la prima versione di Nolan di Bruce-as-vigilante, il giovane che vuole vendicarsi di Joe Chill, inoltre, considera brevemente questo strumento altrimenti vietato. Ma dove Nolan ha fatto intervenire Rachel Dawes per ricordare a Bruce che questo non dovrebbe essere il suo modo, nei fumetti sono stati i creatori a realizzare che il personaggio avrebbe avuto un fascino migliore a lungo termine come eroe con un giuramento di non uccidere.

Anche se i film di Nolan potrebbero non trarre molta ispirazione specifica per la storia da questa particolare epoca, vale la pena notare che entrambi Il Cavaliere Oscuro i cattivi – il Joker e Due Facce – hanno debuttato in quel primo decennio, rispettivamente nel 1940 e nel 1942. Sebbene entrambi i personaggi vedrebbero quasi tanti cambiamenti di personalità come Batman nel corso degli anni, le prime versioni mostrano chiaramente molta influenza sui film - il Joker in particolare mostra un ovvio parallelo con la versione di Heath Ledger quando, nella sua prima storia, appare alla radio per annunciare preventivamente la morte di vittime selezionate.

L'età dell'argento (anni '50 '60)

Con l'introduzione del Comics Code nel 1954, i fumetti sono cambiati radicalmente e, nel colmare il vuoto lasciato dalla cancellazione dei popolarissimi titoli pulp horror, i supereroi hanno spostato l'attenzione su avventure luminose, colorate e esagerate. Stranamente, le storie di Batman hanno assunto una crescente influenza fantascientifica, con frequenti collaborazioni con Superman e persino visite occasionali su altri pianeti. Ciò rende difficile trovare un contrappunto nei film di Nolan di quest'epoca, solitamente ben fondati, anche se si potrebbe obiettare che parte dell'uso esagerato della tecnologia in Il Cavaliere Oscuro in particolare rientra un po' in questa fascia.

La serie Adam West (1966-1968)

Ci stai guardando in modo strano a questo punto. Sappiamo. Lo possiamo sentire. Ma onestamente - nonostante sia una versione del mito dei pipistrelli che generalmente prende tutto sul serio, i film di Nolan sanno che il campo alto della serie TV (e lungometraggio) con Adam West degli anni '60 è ancora una versione valida di Batman, e uno che merita di essere reso omaggio.

Dopotutto, se il climax di Il Cavaliere Oscuro Il Ritorno , in cui Batman cerca disperatamente di liberare Gotham da una bomba mortale, non è un omaggio deliberato e diretto a questo pezzo di meraviglia, quindi non sappiamo di cosa si tratta:

L'età del bronzo (anni '70-'80)

Due grandi gruppi di forze creative hanno trasformato drammaticamente la prospettiva di Batman (se non le sue fortune di vendita) negli anni '70: lo scrittore Denny O'Neil e l'artista Neal Adams sono stati indissolubilmente legati al personaggio per tutto il decennio, anche se in realtà hanno lavorato insieme ai libri solo per un paio d'anni. A parte l'eredità generale di essere i creatori che allontanarono Batman dagli eccessi del campo degli anni '60, forse il loro contributo più duraturo fu la creazione di Ra's e Talia al Ghul nel 1971. Questa unità familiare, ovviamente, diede entrambi Batman inizia e Il Cavaliere Oscuro Il Ritorno loro principali antagonisti. Entrambi i personaggi sono in qualche modo alterati nelle motivazioni e nei metodi rispetto alle loro apparizioni originali, ma mantengono abbastanza fortemente lo spirito generale degli originali basati sui fumetti.

L'altra grande run di Batman dell'età del bronzo fu di Steve Englehart e Marshall Rogers, la cui fine degli anni '70 Fumetti investigativi le storie hanno avuto un'enorme influenza sui creatori successivi, e in particolare sul film di Tim Burton del 1989. Detto questo, c'è un'influenza meno ovvia e diretta sui film di Nolan, sebbene un'interpretazione più demenziale e omicida del Joker, come si vede in Il Cavaliere Oscuro, senza dubbio affonda le sue radici nella loro drammatica reinvenzione. Potremmo anche suggerire che dare a Bruce un interesse amoroso che conosce la sua identità segreta sia in debito con Silver St Cloud, la creazione di Englehart/Rogers che deve ancora (almeno di nome) apparire sullo schermo. Miranda Tate, rivelata prima di Talia, condivide sicuramente alcune caratteristiche e un apparente background sociale con Silver.

In entrambi i casi, tuttavia, è trattando seriamente Batman in modo mortale – anche quando i concetti e le storie a volte potrebbero ancora virare nel fantastico – che i fumetti degli anni '70 mostrano la loro più forte influenza sulla trilogia di Nolan.

Il ritorno del cavaliere oscuro (1986)

Non sorprende che, dato il titolo, la classica storia di Batman del futuro di Frank Miller abbia un'influenza significativa su si alza . Ma, in effetti, la trilogia ha preso spunto dallo stile distintivo di Miller fin dall'inizio: nel rimodellare la Batmobile come il Tumbler simile a un carro armato, Begins ha indossato il riferimento apertamente sulla manica. Nel frattempo, le scene iniziali di Il Cavaliere Oscuro ha visto una banda di vigilanti ispirati a Batman in costumi fatti in casa in rivolta a Gotham, proprio come avevano fatto dopo la ricomparsa di Bruce nel fumetto del 1986.

si alza , tuttavia, prende alcune dinamiche della trama più direttamente dal lavoro di Miller, in particolare, in Wayne che finge la sua morte alla fine a beneficio di una Gotham che sente di non aver più bisogno di lui. A differenza del film di Nolan, tuttavia, il Bruce di Miller 'ritira' il mantello da pipistrello per condurre la sua guerra al crimine in modo molto più clandestino e sotterraneo. C'è anche un cenno divertente a Miller quando Batman riappare per la prima volta, con due poliziotti, uno giovane e uno vecchio, che differiscono notevolmente nelle loro reazioni al vigilante, proprio come avevano fatto in ritorna .

Batman: Anno uno (1987)

L'altro Bat-classico di Frank Miller (e no, non lo includiamo Batman e Robin All-Star in quel particolare canone) è una delle principali influenze individuali sulla trilogia di Nolan. Questo si manifesta in modo più evidente in Jim Gordon, che è davvero a tutti gli effetti il ​​personaggio principale della miniserie in quattro parti (nonostante il suo titolo) e in Begins in particolare sembra essere uscito subito dalle pagine sotto forma di Gary Oldman profondamente coinvolgente rappresentazione. Anche altri membri del dipartimento di polizia di Gotham come il detective Flass e il commissario Loeb prendono i loro nomi da questo libro, sebbene le loro caratteristiche fisiche e personali differiscano in modo significativo.

Nel frattempo, il thread brevemente toccato in Il Cavaliere Oscuro dei Gothamiti che sospettavano che Harvey Dent potesse essere sotto la maschera di Batman ha avuto la sua genesi qui - poiché è stato Miller che per primo ha scavato nello sfondo di un'ammaccatura pre-Due Facce, rendendolo il terzo parlato nella crociata di Batman e Gordon contro un corrotto Gotham. Anche se l'incidente di Harvey non si verifica nelle pagine di Anno uno , il modo in cui è presentato nella storia rende la conoscenza del suo destino finale un po' più difficile da sopportare, proprio come nel film di Nolan.

Ti aspetteresti che un libro sul primo anno di attività di Batman avrebbe poco da offrire un film sui suoi ultimi giorni, ma in realtà c'è un'eredità finale presente in si alza . Sebbene il personaggio di Juno Temple non sia mai effettivamente nominato sullo schermo, la giovane amica di cui Selina è ferocemente protettiva è chiaramente una versione di Holly Robinson, la prostituta adolescente creata da Miller per Anno uno. La caratterizzazione della stessa Selina, intanto, arriva da molte fonti, ma questa è sicuramente tra le più evidenti.

Batman: anno due (1987)

Dopo il grande successo di Miller e Mazzucchelli's Anno uno, non era sorprendente che la DC avrebbe seguito con un Anno Due. Pubblicato nelle pagine di Fumetti polizieschi, la storia dello scrittore Mike W Barr è stata un sequel deludente, tuttavia (anche se vale la pena sottolineare che era stata originariamente scritta come una storia dei 'primi anni di Batman' alcuni anni prima, e rispolverata e riproposta dopo il successo dell'opera di Miller). Lo menzioniamo qui in gran parte perché, ancora una volta, l'idea di Batman che usa una pistola nei suoi primi giorni viene giocata con, prima che decida rapidamente che non è la sua strada - quindi questa potrebbe, forse, essere un'altra potenziale origine per quel breve pezzo di sviluppo nel inizia . Inoltre, anche se forse sembra improbabile che ci sia una connessione intenzionale con Rachel Dawes, questa è l'unica storia che possiamo ricordare in cui Bruce ha un interesse amoroso con quel nome.

Lo scherzo dell'assassino (1988)

La controversa graphic novel di Alan Moore e Brian Bolland sul Joker non presta davvero nulla in termini di trama diretta ai film di Nolan, ma dal punto di vista tematico è una cosa importante. A parte la caratterizzazione del Joker - e la sua affermazione nel libro che 'Se ho intenzione di avere una storia di origine, preferisco che sia a scelta multipla' è riflessa direttamente da Il Cavaliere Oscuro' s varie storie 'come ho ottenuto queste cicatrici' - il libro cerca di esaminare se Batman stesso sia strano e pazzo quanto il suo nemico mortale. Inoltre, il Joker trascorre il libro cercando di dimostrare che 'un brutto giorno' può far impazzire chiunque. Nella versione di Moore, è Jim Gordon, e fallisce, ma Nolan sembra più disposto a dimostrare il punto del cattivo, poiché Harvey Dent è spinto a diventare Due Facce come risultato diretto delle azioni caotiche del Joker in uno di questi giorni.

La fine degli anni '80

Il regolare Batman I titoli alla fine degli anni '80 hanno visto un periodo un po' alto e basso di vendite e successo di critica, con un misto di storie memorabili e poco interessanti. Un particolare pezzo forte del periodo fu il controverso Robin-killing Una morte in famiglia. Questo era caratteristico delle storie dell'epoca, che tendevano a concentrarsi sugli effetti psicologici che la vita di Bruce come Batman aveva sia su se stesso che sulle persone intorno a lui - ed è questa che è, forse, la più grande influenza tonale che i film di Nolan tratto da scrittori come Alan Grant e Doug Moench.

Tuttavia, si può vedere che una manciata di storie individuali hanno avuto un effetto più tangibile sulla trilogia. Un luogo solitario di morte, la storia scritta da Marv Wolfman del 1989 che ha introdotto Tim Drake come il terzo Robin, lo ha fatto facendo in modo che Drake (il cui nome fa rima con 'Blake') essenzialmente si costringesse nel ruolo deducendo l'identità segreta di Bruce e tormentandolo. Suona familiare?

Nel frattempo, Denny O'Neil's L'uomo che cade – pubblicato anche nell'89 come parte di DC's Origini segrete serie - incentrata sul tempo di Bruce che viaggiava per il mondo e si allenava all'indomani dell'omicidio dei suoi genitori, ed è stato un altro libro specificamente nominato dai Nolan come un'influenza. Ha anche ispirato direttamente la visuale di un giovane Bruce che cade nella grotta dei pipistrelli. E infine, Jim Starlin's Il Culto, nel porre Gotham sotto la legge marziale, condivide alcuni elementi della trama con si alza .

I film di Tim Burton (1989/1992)

Sebbene Batman abbia sempre fatto uso di una vasta gamma di gadget, negli anni precedenti generalmente tendevano ad essere lì solo per servire uno scopo. I film di Burton, tuttavia, hanno dato il via a una nuova tendenza di feticizzazione quasi assurda dei Bat-gadget: dai dispositivi portatili ('Dove trova quei meravigliosi giocattoli?') A una Batmobile estremamente stilizzata e al fantastico Batwing.

Sebbene i film di Nolan respingano molti dei tropi dei loro predecessori cinematografici, questo è probabilmente uno che portano a un estremo più grande – okay, quindi a quasi tutti i gadget viene dato un aspetto più funzionale e una sorta di scopo originale pratico, ma a volte sembra quasi che questo Bruce sia più James Bond che Batman...

Knightfall (1993)

L'epopea del crossover di metà anni '90 è l'influenza più evidente su Il Cavaliere Oscuro risorge, mentre il supercattivo Bane arriva a Gotham City e spezza la schiena di Bruce Wayne. Sebbene le due storie divergano in molti modi, in particolare per quanto riguarda il background e le motivazioni di Bane, la scena rompischiena effettiva è stata realizzata in un modo straordinariamente (visivamente) fedele, mentre viene riprodotta la concezione originale di Bane come uno 'specchio oscuro' di Batman bene.

Entrambe le storie hanno condiviso come tema l'esplorazione di un Batman spinto oltre ogni sopportazione. E mentre le persone potrebbero aver criticato il modo apparentemente semplice in cui Bruce si è ripreso dalle sue ferite nel film, pensiamo che sia ancora meglio dell'uso dei bizzarri poteri mistici di guarigione da parte dei fumetti.

Vale anche la pena notare che mentre l'idea che Alfred si sarebbe mai allontanato da Bruce, come si vede in si alza – può sembrare impensabile per alcuni, è successo per ragioni molto simili durante il capitolo Knightquest di questa particolare storia.

I film di Joel Schumacher (1995/1997)

Ovviamente i film di Nolan si allontanano deliberatamente il più possibile dagli sgargianti incubi di Schumacher – e Batman e Robin in particolare. Ma la frase 'Quindi è così che ci si sente' in Rises, apparentemente consegnata direttamente al pubblico? Dai, ammettilo: è puro Clooney.

Il lungo Halloween (1996-1997)

Pubblicato una decina di anni dopo, ma chiaramente un sequel diretto di Anno uno (e di gran lunga migliore di anno due, per cominciare), il capolavoro noir di Jeph Loeb e Tim Sale è l'ultimo dei libri citati direttamente dai Nolan (dopo Anno uno e L'uomo che cade ). Era Il lungo Halloween e il suo seguito Vittoria Oscura che si è ampliato ulteriormente sulla famiglia criminale guidata da Carmine Falcone e Sal Maroni - una parte così importante dei primi due film di Nolan - e ha anche cercato di portare ulteriore pathos all'origine di Due Facce. C'è un accenno di Vittoria Oscura' s moralmente ambigua Catwoman anche nel ritratto di Anne Hathaway.

Fine anni '90/inizio anni 2000

La serie di grandi e appariscenti storie crossover degli anni '90 nei fumetti si è conclusa con l'enorme Terra di nessuno epico – che, nella sua rappresentazione di una Gotham City tagliata fuori dal governo (sebbene, in questo caso, sia stata una scelta del governo piuttosto che esservi costretta da un terrorista), ridotta in vari luoghi in macerie e invasa da un ora elemento criminale dominante, è un ovvio punto di riferimento per si alza .

Altrove nei primi anni 2000, la trama in Dick” ala notturna Il fumetto di Grayson in cui è diventato un poliziotto per un po' potrebbe non aver ispirato direttamente la carriera di Robin John Blake, ma è comunque un collegamento sottile e carino. E forse l'ovvia influenza più recente su Catwoman di Hathaway potrebbe essere trovata nella sua serie, scritta da Ed Brubaker in questo periodo.

Grant Morrison (2006-oggi)

Gran parte di ciò che l'epica trama di lunga durata di Morrison (ha iniziato con i titoli di Batman nel 2006, ed è programmato che finisca per un po' di tempo l'anno prossimo) ha fatto bene nel riflettere tutte le versioni precedenti di Batman discusse sopra, quindi in un certo senso, tutto ciò che può davvero offrire ai film di Nolan è la stessa influenza ereditata (e questo per non parlare del fatto, ovviamente, che la sua corsa è iniziata dopo inizia ). E in effetti, il Batman di Morrison è molto più un 'supereroe' che un 'vigilante' - l'apice dello sforzo umano, è fondamentalmente imbattibile in virtù della sua capacità di 'pensare a tutto'.

Il Bruce di Nolan, al contrario, è molto più fallibile: la sua vittoria finale è preceduta dalle varie sconfitte da cui apprende e dai colpi psicologici che prende sul mento. Tuttavia, l'affascinante avventuriero internazionale dei libri di Morrison è forse evidente in Il Cavaliere Oscuro' il ridicolo rapimento aereo di Hong Kong; e un elemento ricorrente della corsa di Morrison è stata la maggiore attenzione su Talia come un vero e proprio cattivo, proprio come alla fine si rivela essere in si alza ...

…Ma cosa manca?

Ovviamente, per quanto ampio sia questo elenco, non copre tutto. I film di Nolan, nel comprimere la carriera di Batman in un periodo di pochi anni, in particolare saltano il racconto di un'epoca in cui serve come vigilante notturno di Gotham, con solo un breve cenno all'inizio di Il Cavaliere Oscuro agli exploit di lotta alla criminalità di routine. In tutti gli altri momenti, sta combattendo una minaccia enorme e specifica piuttosto che fungere da protettore per tutti gli usi. I film scelgono anche di concentrarsi sugli elementi fisici e basati sui gadget della sua armeria: l'idea che Bruce sia 'il più grande detective del mondo' è raramente, se non mai, messa in pratica. E, naturalmente, c'è l'esclusione di tutti quei tanti cattivi classici: suggeriamo che l'assenza dell'Enigmista sia stata forse la più sentita.

Nonostante ciò, tuttavia, è difficile negare che le miriadi di incarnazioni di Batman siano incredibilmente ben servite dai film di Nolan, in un modo che potremmo non vedere mai più una traduzione di fumetti.

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