Come Batman Forever ha dato ragione a Robin

Un quarto di secolo dopo la sua uscita, Batman per sempre rimane forse il più divisivo delle 10 apparizioni sul grande schermo di Caped Crusader fino ad oggi. È sicuramente il fulcro su cui si regge l'intera storia della serie: il punto in cui il franchise ha cambiato rotta alla ricerca di gratificazioni e successi immediati, solo per spianare la strada a misero fallimento e suprema rinascita re .

La storia di Batman per sempre è stato ben documentato prima , quindi eccolo in breve nel caso stiate dormendo: dopo i ritorni al botteghino tutt'altro che stellari del 1992 di Tim Burton Il ritorno di Batman - un sogno di febbre gotica che ha spaventato non solo i bambini ma la Warner Bros. Pictures' partner aziendali come McDonald's - il brain trust dello studio ha deciso che era necessario un cambiamento.

Burton non sarebbe tornato dirigere un terzo Batfilm; quel compito è stato lasciato in eredità a Joel Schumacher, a cui è stato chiesto di portare un'atmosfera più leggera e giocosa al procedimento. L'obiettivo dichiarato di Schumacher era quello di creare un 'fumetto vivente', ma sembrava fondere i fumetti di Batman - che erano cresciuti in sofisticatezza nel corso dei decenni - con il Batman Serie TV anni '60 , un accampamento deliberato che, sebbene divertente a modo suo, era l'immagine dominante che intere generazioni avevano del pipistrello.



'Non volevo guardare a quello che faceva Tim e cercare di essere diverso', ha detto Schumacher all'epoca per Varietà quotidiana . 'Volevo fare le mie cose.'

Schumacher si è impegnato a creare quella che era essenzialmente una versione per il grande schermo della serie Adam West (probabilmente combinata con elementi dei fumetti degli anni '40 e '50). È stato un cambiamento di quasi 180 gradi rispetto ai simboli più oscuri e sovversivi dei due film di Burton che erano venuti prima. Batman per sempre è stato diffamato dai fan che sentivano che i film di Burton avevano finalmente tirato fuori il personaggio da sotto l'enorme ombra della serie TV. Ma il film non fingeva di essere ciò che non era e aveva i suoi aspetti positivi.

Per prima cosa, e lo abbiamo già sostenuto, la sceneggiatura di Lee e Janet Scott Batchler e Akiva Goldsman è senza dubbio il migliore dei quattro film realizzati tra il 1989 e il 1997. Ciò che i film di Burton possedevano in termini di stile e immagini, mancavano nella narrativa coesione o struttura della storia. Batman per sempre era un animale diverso: stabilire un cattivo proprio nella sequenza di apertura, ha eliminato troppe noiose storie di origine e ha lasciato spazio a una storia e ad archi narrativi meglio approfonditi per il resto dei personaggi, come avrebbero potuto essere dei cartoni animati.

Val Kilmer, in sostituzione di Michael Keaton dopo due film, era un Batman potenzialmente forte, più dinamico e centrale nella storia di quanto non fosse stato il personaggio nei film di Burton. Rimuginando meno sulla morte dei suoi genitori, ha comunque portato gravità e presenza al ruolo. Mentre Tommy Lee Jones e Jim Carrey non si limitava a masticare lo scenario, ma lo ingoiava per intero rispettivamente come Due Facce e l'Enigmista, a entrambi venivano date motivazioni e piani che non erano troppo lontani dalle loro controparti dei fumetti.

Ancora Batman per sempre Il più grande punto di forza di Robin, alias Dick Grayson, interpretato da Chris O'Donnell, è la fonte di alcuni dei migliori ritmi del film.

L'introduzione di Robin nel franchise cinematografico era stata oggetto di accesi dibattiti sin dallo sviluppo del primo film. Secondo Bruce Scivally Batman da un miliardo di dollari , prime sceneggiature per quello che alla fine è diventato il film del 1989 Batman ha caratterizzato Dick Grayson a vari livelli, con tutti loro che hanno il giovane acrobata preso da Bruce Wayne alla fine della storia, dopo che i suoi genitori trapezisti sono stati assassinati dal Joker.

Sebbene DC Comics e Warner Bros. Pictures avessero inizialmente imposto che Dick/Robin fosse incluso nel film, Tim Burton e lo sceneggiatore Warren Skaaren lo scrissero mentre lavoravano alla sceneggiatura nel 1988. 'Alla fine era troppa psicologia da inserire in un film ' Burton ha detto Rolling Stone nel 1989. 'Se ci fosse un altro film, Robin dovrebbe essere ambientato all'inizio, per non essere stipato nel terzo atto'.

Questo è diventato un problema nel sequel, Il ritorno di Batman , inoltre, dove le bozze iniziali della sceneggiatura reinventavano Robin prima come un bambino selvaggio che viveva sotto le strade di Gotham City e poi come un giovane meccanico nero che aiuta il Cavaliere Oscuro a uscire dai guai quando il supereroe si schianta con la Batmobile nel suo garage . L'ultima versione del personaggio è stata persino scelta, con Marlon Wayans che ha ottenuto il cenno del capo prima che la parte fosse di nuovo cancellata dal film.

'Ho sistemato il mio guardaroba e tutto, e quello che è successo è che c'erano troppi personaggi, e sentivano che Robin non sarebbe stato utile', ha detto Wayans L'A.V. Club . “Così mi hanno messo nel terzo, e quando è arrivato il terzo, hanno preso un nuovo regista e la loro visione del progetto è cambiata. Hanno deciso che volevano un bianco per interpretare Robin'.

C'erano più problemi con il personaggio di Robin che come inserirlo in film già affollati. Con l'enfasi nei film di Burton su una versione più oscura di Batman, sia i registi che lo studio non sono riusciti a superare l'aspetto campy e il tono di Robin stabilito da Burt Ward nello show televisivo. 'Alzavamo le braccia e dicevamo: 'Facciamo andare entrambi da Frederick's di Hollywood a scegliere quel costumino verde'', ha scherzato Tim Burton a Starlog sui suoi tentativi di riprogettare il personaggio.

Anche la DC era alle prese con come gestire Robin dopo il successo di entrambi i primi Batman e il classico di Frank Miller Il ritorno del Cavaliere Oscuro graphic novel, con i libri ora in missione per dimostrare che erano 'maturi' come la grintosa reinterpretazione di Miller. Con Dick Grayson fuori da solo come Nightwing, questo ha portato a... la morte del secondo Robin , Jason Todd, nei fumetti, mentre i fan hanno votato con un margine esiguo per ucciderlo in un sondaggio nazionale. Il terzo Robin, Tim Drake, ha ottenuto un nuovo costume, rinunciando le gambe nude e i pantaloncini verdi per un look che prefigurasse la versione cinematografica.

Quando è arrivato il momento di fare Batman per sempre , era deciso che il momento di Robin di farsi avanti fosse arrivato. 'La storia di Dick Grayson è molto più interessante di quanto non l'avessi mai vista rappresentata', ha detto Schumacher al New York Times sul debutto del personaggio nel suo film. 'A causa della serie TV, è stato visto come una specie di asessuato, fumettistico, sano svampito'.

Il film racconta la storia di Robin quasi direttamente dai fumetti, con alcune modifiche. Lo stesso Dick è un po' più vecchio di come è stato presentato per la prima volta sulla pagina, probabilmente intorno ai 17 anni, e ha un certo atteggiamento e una passione per le motociclette. La sua famiglia è una troupe di acrobati che vengono uccisi durante un raid nel loro circo da Due Facce, con Dick che dispone eroicamente di una bomba mentre i suoi genitori e il fratello maggiore muoiono sotto, lasciandolo orfano in uno scenario speculare di quello che è successo a Bruce Wayne.

Dick viene lasciato al maestoso Wayne Manor dopo che Bruce dice che accoglierà il bambino, e il conflitto tra i due è immediatamente evidente e ben organizzato: Dick vuole comprensibilmente vendetta su Due Facce, mentre Bruce riconosce il loro legame comune e sa quella vendetta porterà solo a più dolore per l'unico Grayson sopravvissuto. Quando Dick scopre l'esistenza della Batcaverna sotto la villa, la loro relazione già tesa è tesa al punto di rottura.

Dick vuole collaborare con Bruce/Batman, vedendo un ruolo con Caped Crusader sia come un modo per rintracciare e uccidere Due Facce mentre allo stesso tempo si dà una nuova direzione nella vita. Bruce può solo vedere la solitudine e il pericolo della vita che conduce, e non vuole che la sua giovane accusa lo segua lungo lo stesso percorso. È persino disposto a smettere di essere Batman (per alcune scene comunque) per impedire a Dick di utilizzare le risorse di Bat da solo.

Le scene in cui Bruce e Dick si affrontano - con Alfred (il sempre grande Michael Gough, di ritorno dai film di Burton) come arbitro astuto - sono le più belle in Batman per sempre e alcuni dei migliori in tutti e quattro i film di Burton/Schumacher. Per prima cosa, si sentono come i fumetti senza essere eccessivamente pretenziosi, e spostano efficacemente la relazione tra Bruce e Dick in avanti - l'unica volta, infatti, che qualsiasi relazione che coinvolge Bruce Wayne in uno qualsiasi dei quattro film sembra in qualche modo reale e non appena attaccato.

La loro battaglia di volontà giunge al culmine dopo che Dick salva la vita di Batman durante un assalto di Due Facce, dimostrando non solo il suo coraggio, ma anche le sue naturali abilità eroiche. Eppure Bruce si rifiuta di muoversi, fino a quando un'invasione ancora più mortale di Wayne Manor e la distruzione della Batcaverna non forzano la mano di Bruce. Deve indossare di nuovo il cappuccio, e questa volta Dick, con alcuni equipaggiamenti forniti da Alfred, è pronto ad assisterlo - e Bruce è pronto ad accettare il suo aiuto. L'inquadratura di Batman e del nuovo battezzato Robin che si stringono la mano e suggellano la loro collaborazione è una delle poche nei quattro film originali che sembra una specie di leggenda.

È una ricompensa soddisfacente in una serie che presenta pochi momenti del genere. Dà a Kilmer le sue scene migliori in la sua unica uscita come Batman , e presenta anche un Robin che conserva le basi del personaggio dandogli una sensibilità più aggiornata (a parte quella linea di 'santo metallo arrugginito, Batman'). Anche l'ossessione di Robin per Due Facce viene risolta quando decide di salvare la vita di Harvey Dent invece di ucciderlo. Il costume originale di Robin è stato piacevolmente ridisegnato e gli è stato dato il giusto omaggio, anche se il ragazzo Meraviglia ottiene un vestito elegante e più contemporaneo (a parte, ovviamente, i capezzoli completamente inutili).

Non fare errori, Batman per sempre non è l'idea di nessuno di un grande film. È un film di intrattenimento a intermittenza e una versione del Cavaliere Oscuro che è chiaramente più di un appariscente prodotto aziendale dopo la sperimentazione delle voci imperfette di Burton. Ma se c'è qualcosa del film che funziona ancora 25 anni dopo, è la nascita del Dynamic Duo, l'unica volta (almeno per ora) in cui abbiamo visto la genesi di quell'iconica partnership sul grande schermo.