Jim e Andy: il grande aldilà è profondamente commovente

Perché preoccuparsi? È una domanda che a volte vale la pena di affrontare con il 'Metodo', un tipo di recitazione coinvolgente e divorante creato dal regista e attore Konstantin Stanislavski. Al suo meglio, il metodo di recitazione ci porta a performance brucianti e di auto-ricerca come le famose trasformazioni di Robert De Niro in Tassista o Toro scatenato .

D'altra parte, il metodo di recitazione a volte può sembrare bisognoso e alla ricerca di attenzioni o, forse peggio di tutto, un po' una perdita di tempo. Per David Ayers Squadra Suicida , Secondo quanto riferito, l'attore Jared Leto è stato così coinvolto nel suo personaggio, The Joker, che ha iniziato a inviare al cast e alla troupe una lunga lista di regali strani, inclusi animali morti e contraccettivi usati.

'Deve costantemente partorire da solo', ha detto Ayer dei metodi di Leto in un'intervista con Yahoo . “Va via, torna […] Il Joker è qualcosa che devi essere, e puoi vedere quanto sia estenuante e doloroso per lui essere questo personaggio.”



Qualcosa di potenzialmente effimero come un film a fumetti ha davvero bisogno di un impegno così feroce? Quando le voci su Leto hanno iniziato a emergere nel 2016, c'erano suggerimenti che tutti gli attacchi fisici e psicologici di auto-tortura fossero tentativi di attirare l'attenzione di Oscar, o messi fuori dallo studio per ottenere un po' di preziosa copertura stampa. Lo stesso Leto in seguito ha minimizzato i rapporti, e in ogni caso la sua interpretazione di un supercriminale vagamente alla James Cagney figurava a malapena nel film finito. Il che pone di nuovo la domanda: perché preoccuparsi?

Alla fine degli anni '90, l'attore comico Jim Carrey - allora una delle più grandi star del pianeta - stava scendendo nell'abisso del metodo. Si era iscritto per interpretare il compianto intrattenitore Andy Kaufman in Uomo sulla Luna , un film biografico del regista premio Oscar Milos Forman, of Amadeus e Qualcuno volò sul nido del cuculo fama. Carrey aveva combattuto duramente per il ruolo, anche facendo un'audizione come Kaufman e il suo burbero alter ego cantante da club, Tony Clifton. Quando alla fine ha ottenuto la parte, ha fatto qualcosa di piuttosto strano: per l'intera durata delle riprese, Carrey è rimasto nei panni di Kaufman o Clifton, rifiutandosi di rispondere al proprio nome e incanalando le eccentricità di Kaufman.

Incredibilmente, il comportamento di Carrey sul set è stato catturato in dettaglio da una troupe cinematografica. Quel filmato, in gran parte catturato dall'ex fidanzata del vero Andy Kaufman, Lynne Margulies, era inizialmente destinato all'uso come parte di Uomo sulla Luna ' s campagna pubblicitaria, prima che la Universal insistesse che fosse rinchiuso – apparentemente perché, secondo lo stesso Carrey, lo studio temeva che facesse “sembrare uno stronzo” la loro star redditizia.

Quasi 20 anni dopo, quel filmato è tornato, in forma pesantemente modificata, nel documentario del regista Chris Smith Jim e Andy: il grande aldilà , in cui Carrey descrive i suoi ricordi delle riprese e il caos causato dalla sua performance. Vediamo lo stupore e il fascino iniziali condivisi dai suoi co-protagonisti, tra cui Danny DeVito e Paul Giamatti. Abbiamo un'idea di quanto deve essere stato estenuante per il regista Milos Forman – allora ben 60 anni – cercare di combattere questa volubile forza della natura.

All'inizio delle riprese, Carrey - in piena modalità Kaufman - si è presentato in una decappottabile rosso ciliegia e ha prontamente guidato dritto su una Winnebago. Più tardi, Kaufman fece così arrabbiare il wrestler professionista Jerry Lawler che i due quasi arrivarono alle mani. Tony Clifton, l'odioso cantante lounge in ombre e baffi, ha urlato nel bel mezzo dei controlli audio, è svenuto ubriaco nella sua roulotte e, a un certo punto, si è presentato negli uffici di Steven Spielberg chiedendo di vedere 'il vero squalo' da mascelle .

Due settimane dopo l'inizio delle riprese, Carrey racconta un momento in cui Forman lo chiamò una sera e iniziò a esprimere quanto fosse difficile tenere a freno il mostro a due teste che era Kaufman e Clifton. C'era un modo per riavere il vecchio Carrey? 'Non so cosa fare', avrebbe detto Forman. 'Non ho mai avuto a che fare con nessuno come Andy.'

Carrey suggerì maliziosamente che potevano licenziare Kaufman e Clifton, e Carrey poteva invece imitarli.

«No», disse Forman cupamente, interrompendo una lunga pausa. “Non voglio fermarlo. Volevo solo parlare con Jim'.

Per la prima metà, c'è da chiedersi se Carrey stia davvero incanalando lo spirito di Kaufman - un intrattenitore famoso per confondere i confini tra finzione e realtà - o se sia un esempio di una grande star di Hollywood che mette alla prova i confini. Tutti questi momenti di eccentricità sono stati uno scherzo prolungato a spese del cast e della troupe di Man On The Moon? Carrey è del tutto serio quando parla in termini zen dell'universo, della telepatia e dei delfini?

A poco a poco, tuttavia, il documentario inizia a suggerire che c'è di più nel metodo di recitazione di Carrey oltre alla semplice eccentricità. La famiglia e gli amici di Kaufman iniziano a parlare con Carrey come se fosse il vero Kaufman - un atto terapeutico apparentemente spontaneo. quando Uomo sulla Luna arriva al tema della malattia terminale di Kaufman - è morto di cancro all'età tragicamente giovane di 35 anni - Carrey ha continuato nella tana del coniglio, presentandosi ogni giorno su una sedia a rotelle, la testa rasata, il viso pallido. Mentre lo ha fatto, vediamo un cambiamento nelle reazioni dei suoi co-protagonisti a Carrey: da accettazione riluttante o semplice fastidio a genuina tristezza.

È qui, nelle ultime fasi del documentario di Chris Smith, che Carrey tocca qualcosa di più universale dei processi eccentrici di un attore di Hollywood. Abbandonando completamente la propria persona e assumendo quella di Kaufman (o Clifton) ha sperimentato una curiosa sorta di libertà. Parte del fascino di Kaufman come intrattenitore era la sua imprevedibilità, la natura sfrenata e infantile delle sue esibizioni - esibizioni che spesso sembravano essere state evocate sull'impulso del momento. Ora, lo stesso Carrey si era trasformato in una star con le sue esibizioni comiche maniacali e al limite del live-wire al cinema e in televisione, ma alla fine degli anni '90 sembrava sentirsi in qualche modo intrappolato dalla sua stessa persona.

È una sensazione illustrata nel documentario con estratti da The Truman Show – Il fantastico film di Peter Weir su un ragazzo normale che non sa che la sua realtà è fiction televisiva.

'Questo non è reale, questa è una storia', dice Carrey alla telecamera. “C'è l'avatar che crei; la cadenza che fai piace alle persone, le allontana dai tuoi problemi e ti rende popolare. E ad un certo punto, devi sbucciarlo via. Non è quello che sei.'

Ovviamente, non possiamo essere tutti attori milionari, ma il punto di Carrey è ancora valido: da adulti, creiamo tutti un personaggio basato sulle nostre esperienze, dove siamo cresciuti e come vogliamo essere percepiti. Impariamo fin da piccoli a parlare e ad agire in un certo modo in base all'azienda che manteniamo e ai lavori per cui ci impegniamo. Ci sono momenti, tuttavia, in cui i personaggi che creiamo per noi stessi possono iniziare a sembrare meno un'armatura e più delle manette: ci comportiamo e reagiamo in un modo particolare perché è ciò che ci si aspetta da noi piuttosto che perché lo vogliamo. Trasformandosi in Kaufman, Carrey si è reso conto di quanto fosse mutevole il suo personaggio da star. Nell'interpretare Kaufman, ha essenzialmente eliminato Carrey e ha avuto modo di sperimentare il mondo attraverso gli occhi di qualcun altro.

Jim & Andy offre quindi una panoramica non solo del processo di un attore, ma anche di ciò che ci rende così affascinati da attori o comici come Carrey e Kaufman. Riescono a fare qualcosa che la maggior parte di noi non potrà mai fare: provare maschere diverse, nuovi personaggi. Un personaggio come Tony Clifton può provare cose che sono al di fuori dei limiti della società educata: imbattersi nell'ufficio di Steven Spielberg; urlando a Danny DeVito della brillantezza di mascelle ; causare caos in un talk show. C'è una meravigliosa liberazione, a quanto pare, nell'uscire da una mentalità radicata e nel Grande Aldilà - il portale in un'altra psiche, un altro modo di pensare.