Recensione di Vaiana

È abbastanza facile dire in questi giorni che Walt Disney Animation Studios sta attraversando un secondo rinascimento. La scritta era sul muro del Dolby Theatre quando Congelato ha portato a casa due Oscar nel 2014 e ha anche superato $ 1 miliardo in tutto il mondo. E da quel ritorno sfacciato alla classica narrazione Disney, la Casa del Topo ha avuto ancora più successi come Grande eroe 6 e il sorprendentemente sovversivo Zootropolis . Tuttavia, era solo questione di tempo prima che tornassimo alle ballate di Broadway e alle aspirazioni ingenue. Era solo questione di tempo prima che Moana , l'evasione più sfacciata e deliziosa che troverai nei cinema in questa stagione del Ringraziamento.

Un mix di qualcosa di vecchio e qualcosa di nuovo, Moana è dei registi Ron Clements e John Musker, il duo che ha diretto La Sirenetta e Aladino oh, tante infanzie fa. Eppure, oltre a segnare la prima volta della coppia nella supervisione di un film completamente generato al computer, stanno anche tornando ai loro truismi Disney con una sana dose di urgenza per modernizzare progressivamente il 'film della principessa', non ultimo il rifiuto di chiama l'omonima Moana una principessa. È la figlia di un capo polinesiano e vive su un'isola pacifica dove nessuno batte ciglio al pensiero che un giorno lei guidi queste persone senza fare domande. (Così più moderno anche del nostro mondo?)

Tuttavia, come molti altri protagonisti di questa forma d'arte prima di lei, Moana (Auli'i Cravalho) ha una canzone da sogno nel suo cuore che implica il non rimanere nella sua scintillante casa d'infanzia di Motunui. Piuttosto, desidera ardentemente l'avventura, sperando di vedere cosa c'è oltre i tramonti sul mare della sua comunità. Che peccato allora che suo padre vieti a chiunque nel loro villaggio di navigare oltre la vicina scogliera; non c'è stata esplorazione marinara per mille anni. Non da quando un semidio di nome Maui (Dwayne Johnson) ha rubato il cuore di una dea, facendosi abbandonare nel processo e condannando tutti i wayfinder delle isole polinesiane a non tornare mai più a casa.



Tuttavia, il mare prende in simpatia Moana. Letteralmente, poiché l'oceano è l'aiutante dell'eroina adolescente come un certo tappeto magico era per un povero ragazzo delle strade di Aladino , interagendo con lei e spingendola ad andare oltre le sue onde traslucide, per trovare il naufrago da tempo Maui, e costringerlo a restituire il cuore della dea, salvando così il popolo di Vaiana e tutte le isole polinesiane da un compiacimento agricolo. Ovviamente, quando il tuo semidio è doppiato da Dwayne Johnson come un incrocio tra una rock star e un wrestler professionista, in realtà convincerlo a diventare un eroe altruista è un viaggio a sé stante.

Per i suoi meriti, Moana è un film estremamente gioioso e ogni parte della catarsi che afferma la vita che molti cercheranno durante le festività natalizie, in particolare se hai una figlia in questi periodi. Considerando che l'ultimo film di Clements e Musker, La principessa e il ranocchio , si è impantanato in vicoli ciechi narrativi e musica tutt'altro che stimolante di Randy Newman, Moana ha una galleggiabilità che gli permette di planare attraverso le sue splendide interpretazioni della vita acquatica. E questo è in gran parte aiutato da una raccolta completa di canzoni affascinanti che sono istantanee vermi, incluso il tipico appello del primo atto 'I Want' (si chiama 'How Far I'll Go Here' qui), l'ode vanagloriosa di Maui a se stessi -congratulazioni, 'You're Welcome' e un uso piuttosto ingegnoso della voce implicitamente ironica di Jermaine Clement per 'Shiny', un abbraccio di vanità anni '70 sposato da un mostruoso granchio di mare di 50 piedi che ha un'affinità per il luccichio cose.

Le canzoni sono fornite da Lin-Manuel Miranda, Opetaia Foa'i e Mark Mancina. L'inclusione di Miranda è più ovvia con le canzoncine di Johnson e Clement poiché c'è una vivace malizia (e implacabilità) nei testi che non si vedono nella maggior parte dei musical Disney. Quindi, perché questo completerà inevitabilmente il meritato PEGOT di Miranda (Pulitzer, Emmy, Grammy, Oscar e Tony). Ma non si possono ignorare i contributi speciali di Foa'i, la cui carriera come cantautore di 'South Pacific Fusion' dimostra da sola l'importanza che WDAS ha posto nel sminuire la sua immagine come frequente colpevole di riappropriazione culturale.

Moana fornisce molteplici aperture verso la rappresentazione della cultura polinesiana in modo favorevole e autentico come può essere un mondo pieno di aiutanti animali. Forse uno dei maggiori vantaggi di questo è il casting della stessa Vaana, doppiata dal quindicenne e hawaiano Cravalho. La sua voce, che include un notevole dono del canto, informa il personaggio di un'eccitazione contagiosa per la vita, il tutto mentre la Disney nega consapevolmente quelli che una volta sarebbero stati cliché obbligatori per la loro eroina guidata, come un interesse amoroso richiesto.

Sfortunatamente, per quanto buone siano le esibizioni, le canzoni e l'animazione, a volte il film può ancora giocare in modo interrogativo in modo troppo sicuro. Nonostante la sua sensibilità proattiva, Moana è in qualche modo un'inversione della prima principessa dei registi, Ariel, tranne che ora invece di essere una sirena che vuole vedere la terra, è una dilettante che sogna il mare. Allo stesso modo, il terzo atto di Moana manca un vero cattivo o un senso di minaccia, risultando in un finale tutt'altro che entusiasmante e alcuni ritmi narrativi molto familiari per i genitori da guardare passare. Certo, al pubblico di destinazione del film non dispiacerà, ma dopo Congelato e Zootropolis entrambi sono riusciti a sorprendere tutto il pubblico con genuini colpi di scena , i tratti generali di base di Moana lo storyboard lascia a desiderare quando tanti altri dettagli esplodono di vita.

Fortunatamente, alla fine della giornata, il film si riduce al rapporto immensamente attraente tra Cravalho e Johnson, l'ultimo dei quali trasuda il tipo di carisma che non si vedeva dai personaggi Disney animati dai tempi di Robin Williams e Eddie Murphy. Anche i tatuaggi di Maui (che sono vere animazioni bidimensionali) pullulano di spavalderia. Insieme alle delizie visive dell'animazione dell'oceano, al lirismo di Miranda e alla creatività provocatoria di WDAS che manca nelle divisioni live-action dell'azienda, Moana diventa una puntata più che degna degli alti standard associati ai classici musical Disney. Potrebbe non essere in grado di lasciarlo andare così bene come Congelato , ma questo è un tesoro innegabile verso il quale le famiglie salperanno ancora e ancora negli anni a venire.

Moana è nei cinema mercoledì 23 novembre.